在谈及电视剧《红楼梦》的导演王扶林时，我们不仅会想到那段经典的影视作品，更会想到他背后对文学作品的深厚领会与敬畏之心。这位在中国电视史上留下浓厚一笔的导演，怎样以对原著的尊重与热爱，完成了这一无与伦比的创作？
当我们提到“经典”，它意味着历久弥新的艺术表达。王扶林所执导的87版《红楼梦》，自播出以来已有三十余年，却依然在观众心中占有一席之地。这并不是偶然，而是源于他对古典文学的深度领会与细致的创作态度。王扶林曾说，改编文学名著需要怀有一种敬畏之心，忠实原著是成功的第一步。
在创作经过中，每次与原著的对接都是一次深入的朝圣之旅。王扶林对此有着极为深刻的体会，他强调剧本的质量在成功中的重要性。他认为，“没有杰出的剧本，再好的演员与导演也无济于事。”在动手改编《红楼梦》之前，他整整花了一年时刻研究原著，也尝试开会请教多位红学家。可想而知，那段时刻，他的心中满是压力与期待。
一个小细节的处理，可能会影响整部剧的艺术表现。比如，剧中贾宝玉第一次见林黛玉时的台词“这个妹妹我好像在哪儿见过”，原本需要有“太虚幻境”的铺垫，但因条件所限未能安排。王扶林对此感到相当遗憾，直言如果能早些觉悟到这个难题，将它用闪回处理，也许结局会更好。这种对细节的深入思索，也深深体现了他对原著领会的局限，与作为导演所需承担的责任。
谈到演员的选择，王扶林坚持使用新面孔。他认为，演员的年龄与角色的性格必须相符，这样才能真切地还原原著中的人性与情感。例如，在“意绵绵静日玉生香”这场戏中，王扶林就充分考虑到林黛玉与贾宝玉之间的纯真，特别不希望用年龄较大的演员来走偏角色的心理历程。他甚至为此投入更多资源，举办演员培训班，让新演员能够在角色中磨练与成长。
在这个快速变化的市场中，王扶林也觉悟到文艺创作面临的浮躁与商业压力，他始终坚持“保证质量，才能谈经济效益”。他深知，一部杰出的电视剧不仅仅是为了赚钱，更要在文化与艺术上有所承载。正如他所说，艺术的创新不能急于求成，而需循序渐进，重视传统与创新的统一。
《红楼梦》的主题曲《枉凝眉》同样承载了许多情感，这首曲子在当时并不被看好，但后来成为中国音乐史的一座高峰。这也再次印证了他对创作团队与领导支持的重要性。在他的心中，成功的背后少不了团队的聪明与共同努力。
在回首自己的创作历程时，王扶林对子女的谆谆教诲也同样反映了他的人生态度。他希望每一位年轻的艺术从业者都能秉持对于文化的尊重与敬畏，将中国传统故事以最诚实的方式传递下去。
最终，我们不禁思索，经典的传承与创新究竟有几许挑战。但王扶林用他的经历告诉我们，只要怀有敬畏之心与不断追求卓越的灵魂，经典将会在岁月中愈发闪光。我想，这正是王扶林与《红楼梦》的魅力所在。
